(French Only!!)
CD Critics
Dire Peril -The Extraterrestrial
Compendium (2018)
Le groupe:
Jason Ashcraft – Guitare et Basse
John Yelland – Voix
Musiciens
live:
Chelsea
McMasters – Basse
Balmore
Lemus – Guitare lead
Alex Bosson – Batterie
Les chansons:
01 – Yuatja
Hunter Culture
02 – Planet
Preservation
03 – Enemy
Mine
04 – The
Visitor
05 – Total
Recall
06 – Queen
of the Galaxy
07 –
Roughnecks
08 – Blood
in the Ice
09 – Heart
of the Furyan
10 – Altair
IV – The Forbidden Planet
11 – Always
Right Here
12 – Journey Beyond the Stars
Genre: Power Metal/Progressif Metal/Thrash Metal
Dire Peril est un groupe Américain qui a vu le jour en 2009
et qui est orienté en matière d’influence d’Iced Eath ou d’Iron Maiden. Un
premier E.P. sort en 2012 et s'est ensuivi de deux autres mini-albums au cours
des années suivantes et une compilation en 2015. Le groupe est composé que de
deux musiciens, sois Jason Aschcraft et de John Yelland. C’est maintenant
aujourd’hui en 2018 que le groupe nous offre son premier album complet qui est
intitulé The Extraterrestrial Compendium. Comme son titre l’indique, le groupe
est carrément influencé au niveau des textes, sur l’espace et tout ce qui est
relié à la science-fiction. Un album contenant douze chansons qui me tardent de
vous faire découvrir, alors allons de ce pas, chanson par chanson ce que
renferme Extraterrestrial Comprendium.
Le tout débute avec Yuatja Hunter Culture. Dès les premières
notes ont reconnaît très vite un certain Iced Earth. Rythmique endiablée et une
voix vraiment convaincante. J’oserai même dire qu’il y a une belle combinaison
vocale entre la voix principale et les back vocaux. Une solide batterie
agrémente le rythme de très belle façon et la guitare offre de superbe mélodie,
une bonne pièce en ouverture d’album. Planet Preservation demeure sur la même
tonalité en matière d’influence mais offre quand même une certaine
particularité qui leur est propre. Car malgré des rythmes rapides et nettement dynamiques,
je perçois une certaine touche progressive. Le jeu des guitares est vraiment
sublime lors des mélodies. Un rythme qui force le headbang. Enemy Mine avec son
entrée plus acoustique mais heavy, fait ressortir une influence provenant
nettement d’Iron Maiden. J’aime beaucoup les changements de voix qui sont
vraiment efficaces. Encore une fois un bon mélange entre rythmique rapide et
mélodie provenant des guitares. Après trois chansons, le rythme est resté assez
rapide et fort entrainant, mais il est sur le point de changer avec The Visitor.
Guitare acoustique a l’honneur, de belles et douces voix. On peut considérer
nettement cette pièce comme une ballade. Pour ceux qui sont amateurs de ce
genre de chanson inclus dans un album métal, vous serez ravis, car elle dégage
beaucoup d’émotions et la guitare électrique au moment du solo sont tout
simplement magnifiques. Total Recall nous ramène vite sur terre avec des
rythmiques rapides et soutenues. Cette pièce mérite une écoute rapide de votre part,
car selon moi, elle inclut tout ce que l’essence du métal doit être. Préparez-vous
à chanter avec le groupe. Comme c’est le cas depuis le début de l’album, les
guitares offrent un rythme puissant et heavy et un solo vraiment puissant.
Queen of the Galaxy offre plus de mélodie provenant des guitares. Un rythme
nettement plus lent, voire même progressif. Une pièce qui offre quand même certaines
nuances avec son rythme plus éclairci, mais attention elle en demeure néanmoins
heavy. Roughnecks revient vite au son et rythmique imposer depuis le début de l’album,
ce qui veut dire que la batterie est rapide, les rythmes rapides offerts par la
guitare son vraiment puissant, un mélange en voix chanter de façon claire et
d’une autre plus criarde. Une belle partie avec des breaks provenant des
guitares sont vraiment savoureuses et on headbang à souhait. Blood in the Ice
débute de façon plus douce mais qui va prendre tranquillement de l’ampleur et
devenir de plus en plus heavy. Attention par contre le rythme va demeurer lent
et doux mais le jeu des guitares vient mettre une touche très heavy en milieu
de piste. Vous aimerez c’est garanti, surtout que vers la fin de la chanson, le
rythme s’accélère. Heart of the Furyan reste dans le même rythme au début mais
la tonalité de la voix me fait vite penser à Hansi Kürsch de Blind Guardian. Le
rythme prend de l’ampleur et nous offre un bon métal progressif heavy et direct
avec certaines parties plus douces. Encore une fois c’est une pièce
convaincante et fort efficace. Altair-The Forbidden Planet est une pièce de
power metal avec des rythmiques soutenues et fort bien interpréter au niveau vocal. Dynamiques et
entrainantes et une batterie puissante et
deux guitares qui se chevauche entre rythme heavy et à la
fois mélodieuse. Vous aimerez à coup sur cette chanson. Always Right Here a un
début plus lent et plus nuancé dans son ambiance sonore, un peu comme Iced
Earth le fessait sur The Dark Saga. Encore une fois, le jeu des guitares est
vraiment bon avec de beaux solos mélodieux ici et là. La voix est tout
simplement sublime. Journey Beyond the Stars vient conclure l’album avec une
guitare acoustique d’entrée de jeu et une trame sonore qui crée une belle
ambiance douce et calme. De surcroit, cette chanson est la plus longue avec
9:34 au compteur. Sur la première partie de la chance, la douceur est vraiment
au rendez-vous mais ensuite le rythme imposer par la batterie et les guitares
nous force à headbanger. Lors des parties plus douces, les guitares sont tout
simplement magistrales dans son interprétation. Un excellent mélange de douceur
et de guitares heavy. Le tout se termine avec une trame de piano et suivi d’une
narration. Cette dernière pièce mélange beaucoup le progressif métal et un
excellent heavy metal.
Dire Peril n’a pas réinventé la roue, mais ses compositions
sont vraiment bonnes et bien construite, efficace sur toute la ligne. Imaginer
Ices Earth qui rencontre Demons & Wizards et Iron Maiden qui rencontre
Symphony X et c’est tous se mélange que vous retrouverez sur l’album The
Extraterrestrial Compendium. Une voix vraiment puissante sur certaines chansons
et sur d’autres plus mélodieuse, mais toujours efficace. Que dire des deux
guitares, le mélange de rythmiques est tout simplement bluffant, que ça vienne
des riffs plus agressifs ou des parties plus mélodieuses, On voit, mais surtout
on entend clairement que le jeu des guitaristes est incontestablement parfait
et bien mixé. J’imagine encore voir ce groupe sur scène et de réentendre ces
guitares encore plus heavy. Au niveau de la batterie c’est un bon mélange entre
la double caisse et un rythme rapide, que des partis les plus douce. Finalement, c’est douze chansons de qualité
et à un premier album de Dire Peril qui mérite toute votre attention.
Ma note: 8.5/10
Dire Peril: http://direperil.com/
Blood on the Ice videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=NzpbxlYW86A
Divebomb Records: https://www.divebombrecords.com/site/
Quebec-Metal Facebook: https://www.facebook.com/QuebecMetal/
Quebec-Metal Instagram: https://www.instagram.com/quebecmetalarchives/
Critique par Alain Labonte
©Québec-Métal
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